31 Julai 2010

Seramik penggemar kucing

 SERAMIK seperti bingkai gambar dan piring hiasan yang dilukis dengan subjek kucing.

KE mana tumpahnya kuah, jika tidak ke nasi. Itulah pepatah biasa yang mengaitkan persamaan yang diwarisi anak daripada ibu atau bapanya. Nur Yusniza Mohd Yusof atau lebih dikenali sebagai Jaja Kucing dalam kalangan rakan-rakannya ialah anak seorang pelukis negara yang tersohor, Yusof Ismail atau Yusof Gajah.

Kini beliau giat mengetengahkan bakatnya dalam bidang lukisan seramik. 

Sebagaimana bapanya, bakat yang diwarisi oleh Nur Yusniza memberi dia peluang untuk menjana pendapatan melalui hasil seninya.

"Melalui seramik, saya dapat mempelbagaikan produk dan hasil seni saya. Mulanya idea untuk melukis seramik tercetus apabila melihat ayah saya melukis gajah pada seramik tanah liat untuk dijadikan dekorasi. Apabila melihat hasil yang unik dan cantik, saya tertarik untuk mencuba," kata Nur Yusniza.
"Saya bermula dengan dekorasi gambar bunga dan ternyata ramai yang menyukainya. Melihat sambutan yang baik diberikan, saya meneruskan untuk melukis seramik sebagai pendapatan sampingan. Lagipun seramik yang dijual lebih murah berbanding harga lukisan," jelasnya yang kemudian memilih kucing menjadi trademark seninya.

Beliau memilih kucing sebagai subjek utama kerana telatah haiwan itu yang manja.

Nur Yusniza yang memelihara tiga ekor kucing menjadikan semua kucing beliau sebagai model lukisannya. 

Pernah mendalami bidang psikologi, Nur Yusniza yang kini berusia 27 tahun menyatakan kucing merupakan haiwan terapi stres yang terbaik. 

Lukisan Nur Yusniza yang menggambarkan seekor kucing yang sedang tersenyum dalam pelbagai posisi, berpelukan dan berenang di dalam air menjadi simbolik naluri dan kasih sayangnya kucing. 

Mengakui masyarakat hari ini semakin terbuka dengan hasil karya seni, ia semakin memudahkan beliau untuk mengembangkan bakat seninya.

"Malah, pernah suatu ketika dahulu, seorang lelaki India datang dan mengucapkan tahniah kepada saya kerana orang India sendiri tidak pernah terfikir untuk melukis di atas seramik tanah liat yang menjadi barangan budaya mereka," kongsi Nur Yusniza yang biasanya melukis di rumah atau studio Gajah Gajah Gallery. - Bernama

30 Julai 2010

CONTOH FOLIO KERJA KURSUS PSV SPM 2010

Soalan No.6 - LOGO SYARIKAT

 PORT-FOLIO:
1.MS-1: Kumpulkan beberapa contoh logo sebagai sumber idea untuk menhasilkan logo.

2.MS-2: Kumpulkan beberapa alat komunikasi seperti komputer, telefon, handphone dll.

3.MS-3 : Kumpulkan beberapa jenis muka taip atau huruf dari sumber keratan akhbar, majalah, internet atau ditaip dalam komputer.

4.MS-4 :Lakarkan berepa lakaran logo anda sendiri berdasarkan tema.

5.MS-5 : Buat beberapa lakaran reka letak logo


6.MS-6 ; Buat beberapa kajian warna

7.MS-7 : Pilih dari m/s6 kajian yang terbaik

8.MS-8 : Lukis penggunaan dalam situasi sebenar seperti digunakan untuk jenama komputer, diletakkan pada papan tanda kedai atau dalam aktiviti syarikat seperti kepala surat, surat dll.

9.MS-9: Lukisan Alat dan bahan- Lukiskan alat dan bahan yang digunakan untuk menghasilkan logo. Labelkan peralatan dan bahan tersebut.



10. LAKARAN PROSES DAN TEKNIK
Lukiskan proses-proses atau langkah-langkah untuk menghasilkan Logo serta teknik yang digunakan.
Contoh: Langkah-langkah menghasilkan logo-
a. Menyediakan alat dan bahan
b. Melakar logo di atas kertas tebal menggunakan pensel
c. Mewarna atau mengecat logo menggunakan cat air, cat poster atau pelaka.
d. Logo yang siap diwarna.
e. Membuat bingkai gambar untuk logo menggunakan mounting board.
f. Melekat logo pada bingkai.
g. Logo yang siap dibingkaikan.



PRODUK- LOGO SYARIKAT

29 Julai 2010

Pameran Seni Exposure 2010

SENI adalah penghasilan rupa bentuk yang menimbulkan keceriaan, keseronokan dan kesenangan estetik. Demikian cetusan pendapat Sir Herbert Edward Read yang cukup dikenali sebagai seorang penyair anarkis bahasa Inggeris dan pengkritik sastera serta seni.

Justeru, dalam usaha melahirkan graduan yang berkualiti dan produktiviti seiring dengan kehendak industri masa kini, kefahaman itu turut memainkan peranan penting buat mahasiswa dan mahasiswi Fakulti Seni Lukis & Seni Reka, Kolej Universiti Metropolitan Kuala Lumpur (KLMU).
Bagi memberi pendedahan kepada para pelajar dengan keadaan sebenar, seperti slogan KLMU-Praktis Dunia Sebenar, penilaian hasil karya oleh majikan atau pelanggan, KLMU telah menganjurkan Pameran Seni: Exposure 2010 pada 29 Jun hingga 1 Julai lalu.

Bertempat di Suite Hall, Wisma Sime Darby, Jalan Raja Laut, Kuala Lumpur, pameran itu disertai lebih daripada 100 pelajar KLMU dengan bantuan kira-kira 20 pensyarah yang diketuai oleh Sharon Aziz dari fakulti tersebut.

Acara kemuncak untuk program selama tiga hari itu dirasmikan oleh Presiden KLMU, Datuk Idrus Mohd. Satha pada 29 Jun manakala Pameran Seni: Exposure 2010 pula dirasmikan oleh Timbalan Presiden (Operasi) KLMU, Syarifah Mastura Syed Mohamed.

Menurut Syarifah Mastura, pameran itu bertujuan untuk melengkapkan keperluan kerja untuk kursus Major Project oleh semua pelajar semester akhir di bawah Fakulti Seni Lukis & Seni Reka KLMU.

"Mereka yang terlibat merangkumi pelajar di bawah Jabatan Seni Reka Grafik, Aplikasi Multimedia, Seni Reka Produk dan Seni Reka Fesyen.

"Melalui penganjuran pameran ini, segala tugasan pelajar sama ada di peringkat Diploma mahupun Ijazah Sarjana Muda boleh dilihat oleh orang ramai sekali gus dapat menilai kemampuan mereka," katanya.

Untuk menghangatkan lagi suasana, program itu turut diserikan dengan persembahan mini peragaan fesyen hasil kerja tangan pelajar tahun pertama Jabatan Seni Reka Fesyen.

Selain itu, terdapat juga demonstrasi kesenian oleh pelajar dan pertandingan melukis yang terbuka kepada pelajar sekolah rendah di sekitar Kuala Lumpur.

27 Julai 2010

Karya Seni Setaraf Siswazah


SAMBIL memegang segelas minuman, seorang remaja perempuan leka memerhatikan sebuah lukisan bersaiz besar di hadapannya. Khusyuk dan penuh teliti.

Figura seorang lelaki tanpa baju tetapi hanya memakai seluar panjang berona coklat yang tidur dengan mengiringkan badan ke sebelah kiri begitu menarik perhatiannya.
Ditambah pula lakaran wajah yang penuh dengan emosi, kedutan pada seluarnya dan penghasilan bayang yang sesuai, karya itu dilihat hidup dan sempurna.

Selepas puas meneroka keindahan seni lukisan tersebut, dia pantas beralih pada beberapa lagi koleksi karya yang dihimpunkan dalam Dewan Pameran Garden International School (GIS) di Bukit Kiara, Kuala Lumpur itu.

Ternyata semuanya nampak hebat dan mempunyai aura yang mampu menggamit seseorang untuk berhenti lama di tempat ia dipamerkan.

"Setiap tahun pameran kesenian yang dihasilkan pelajar GIS sangat membanggakan. Sebagai salah seorang pelajar di sekolah ini, saya kagum dengan karya-karya yang dihasilkan oleh mereka.

"Ia juga boleh dianggap satu platform terbaik untuk pelajar mempamerkan bakat dan kemampuan diri melalui penganjuran pameran sedemikian," kata Liesl Ho, 17, ketika ditemui Kosmo! sewaktu Pameran Seni GIS yang berlangsung baru-baru ini.

Tambah Liesl yang merupakan pelajar di GIS sejak 12 tahun lalu, komitmen dan kreativiti yang ditunjukkan para pelajar yang terlibat secara langsung dengan pameran itu sangat luar biasa.

"Mereka bersaing untuk menghasilkan karya terbaik dengan subjek pilihan masing-masing. Justeru, setiap karya mempunyai kelainan yang sukar diungkap dengan kata-kata," jelasnya sambil mengakui meminati bidang seni visual.

Memang sukar dinafikan apabila melihat himpunan karya hasil kerja tangan pelajar GIS yang berusia di antara 15 hingga 17 tahun itu, penulis seolah-olah menyaksikan satu pameran pelajar siswazah yang biasanya dilakukan oleh graduan seni universiti.

Aspek kehalusan dan ketelitian karya-karya yang dipamerkan begitu menyerlah. Daripada karya berkonsep lukisan, seni halus dan abstrak, rekaan fesyen mahu pun karya seni arca, semuanya mampu menarik perhatian mata yang memandang.

GIS merupakan salah sebuah institusi di bawah pentadbiran Kumpulan Pendidikan Taylor's (TEG) yang sudah mencapai usia empat dekad penubuhannya.

Kampus GIS Bukit Kiara mula beroperasi sejak Januari 1996 dan ia dilengkapi dengan kemudahan komprehensif dan selesa yang menyokong pendidikan berkualiti tinggi bertaraf antarabangsa dan program ko-kurikulum yang luas.
 

Selain GIS, institusi lain di bawah TEG termasuklah Kolej Universiti Taylor's, Sri Gardens Kuala Lumpur, Nexus World-School Putrajaya dan Australian International School Malaysia.
Menurut Pengetua GIS, Simon Mann mereka mempunyai kakitangan jabatan yang kaya dengan bakat dan komited dalam memberi tunjuk ajar.
"Situasi ini menjadikan GIS antara pilihan terbaik untuk mempelajari subjek asas dan mengembangkan kebolehan dalam bidang seni menerusi program Centre for Contemporary Art (CCA).
"Kami berhasrat untuk menyediakan pelajar yang kreatif sejajar dengan perkembangan visual, pemikiran dan kesedaran komunikasi," katanya.

Malah, GIS percaya bahawa kanak-kanak perlu mempelajari bagaimana untuk melahirkan idea dan berpeluang untuk meneroka dunia kreativiti menggunakan pelbagai bahan dan proses.

Semua kemahiran tersebut boleh diperoleh sepanjang pendekatan kaedah pembelajaran khas dipanggil Projek Tematik yang menyeronokkan bermula dari tahun awal hingga ke peringkat A Level pada tahun ke-13 pembelajarannya.


Sementara itu, seorang pelajar dari Jepun, Kanon Tanaka turut berkongsi rasa gembira apabila berjaya menghasilkan karya seni yang diilhamkan sendiri untuk pameran itu.
Memilih pokok sebagai subjek utama dalam karyanya, Kanon mengambil masa di antara tiga hingga enam bulan untuk menyiapkan projek seninya itu.
"Saya memilih gaya abstrak kerana ia mempunyai pendekatan yang meluas. Seni abstrak juga boleh ditafsir mengikut pemikiran seseorang yang melihatnya. Jadi, terpulang kepada anda untuk menilainya," ungkap Kanon tersenyum sambil terus menunjukkan hasil kerja tangannya.
Walaupun nampak ringkas, tetapi gabungan kerusi yang dicantumkan dengan ranting-ranting dan dahan pokok yang dilukis di atas sekeping papan itu kelihatan timbul sekali gus membangkitkan nilai artistik yang hanya mampu difahami peminat berjiwa seni.
Seorang lagi pelajar yang mengunjungi pameran tersebut, Nick Bendor, 17, mengakui teruja dan berpuas hati dengan persembahan tahun ini.
"Setiap tahun, pasti ada kelainan dalam pameran seni yang diadakan. Kepelbagaian hasil karya membuatkan anda tidak jemu untuk menyaksikannya.
"Di samping itu, kombinasi karya seni dengan sesuatu subjek yang unik hasil cetusan idea setiap pelajar mencipta kelainan dalam pameran ini," ujar Nick yang berasal dari United Kingdom. - SUMBER DARI KOSMO.

26 Julai 2010

Teacher takes students on tour through her art

The students of Patricia Cummins' K-5 art classes at Palmetto Elementary often find themselves living and learning vicariously through her.

As a landscape artist who has participated in six National Park Artist-in- Residence programs and painted landscapes throughout the world, Cummins has a plethora of cultural knowledge and first-hand artistic experience that she infuses into her lessons. After taking part in an Artist-in-Residence program at Mesa Verde National Park, CO, Cummins had her students learn about the native pueblos of the area and weave paper sandals.

"My students get some geography lessons," she said. "They learn a little bit of history and culture."

A native New Yorker, Cummins first was inspired to paint landscapes by the city's park system. After receiving her BA in Art Education from the City University of New York, she moved to Miami and received her MS in Art Education. She has spent 34 years as an art educator in South Florida.

Aside from her time at Palmetto Elementary, she has taught at Barry University's Adrian School of Education, served as the Fine Arts Department chair at Richmond Heights Middle School and lectured at the Metropolitan Museum and Art Center of Coral Gables.

Cummins has won a number of awards and displayed her work in many exhibitions, including at Florida's State Capitol. Her current studio is located at ArtSouth in Homestead.

Once classes resume this fall, Cummins will have a whole new set of experiences to share with her students. This month, she is traveling to the Whiskeytown National Recreation Area in northern California for three weeks. This is her seventh National Park residency.

The rugged landscape is poles apart from South Florida's tropical scenery, but Cummins welcomes the challenge.

"I'm looking forward to painting things that are new to paint," she said. "The landscape is quite different there. I'm hoping I will appreciate a totally different landscape."

There is one particular part of the residency Cummins is anticipating.

"The California condor is endangered. I’m hoping to paint the condor or its habitat."

To contact Patricia Cummins or to see some of her work, visit her website at www.patcummins.com.

Read more: http://www.miamiherald.com/2010/07/23/1743927/teacher-takes-students-on-tour.html#ixzz0ukqgXYdG

25 Julai 2010

SENI ANYAMAN : Anyaman Buluh

ANYAMAN BULUH

Buluh merupakan salah satu spesis rumput, sama seperti lalang, jagung dan padi. Buluh yang kadang-kadang disebut bambu atau aur, tumbuh dan membiak dengan mudah di kebanyakan kawasan tropika dan subtropika. Di negara kita terdapat berbagai-bagai jenis buluh. Antaranya buluh akar, buluh batu/tumpat, buluh betung, buluh cina, buluh duri, buluh gading, buluh kasap, buluh minyak/padang, buluh peleting, buluh perindu dan buluh sembilang.

Bagi masyarakat peribumi di nusantara, buluh mempunyai seribu satu kegunaan iaitu sebagai baur kail atau joran, baur panah, bekas membakar lemang, bilah kipas, bilah serkap, galah, pagar, ranting dan batang payung, rakit, sangkak, seligi, sigai, sudip, tabung, tuar, tukil dan sebagainya. Hasil anyaman buluh pula termasuk bakul, dulang, nyiru dan tudung saji. Jenis buluh yang biasa ialah buluh akar, buluh betung, buluh minyak dan buluh gading.

Memproses Bahan
Hanya buluh yang sudah cukup tua digunakan dalam kerja kraftangan. Buluh yang dipilih dipotong mengikut ukuran yang dikehendaki. Berikut adalah langkah memproses buluh :
Merendam

Mengikut cara tradisional, buluh yang siap dipotong itu kemudian direndam di dalam air asam dan air selut selama seminggu. Tetapi kini cara yang lebih mudah digunakan ialah buluh itu direbus bersama campuran soda. Proses ini bertujuan mengeluarkan kandungan gula yang terdapat di dalam buluh, supaya tidak dimakan bubuk dan tahan lebih lama. Dari segi rupa pula, buluh yang telah direndam sedemikian dianggap lebih cantik dan menarik walaupun berbau masam.

Menyalai
Selepas direndam dan direbus, buluh disalai atau diperasap hingga kering. Kemudian buluh dibelah, disepat (memisahkan kulit daripada isi batang pokok) dan diraut. Kedua-dua kulit dan isi batang yang diraut menjadi bilah boleh digunakan dalam anyaman. Bilah bahagian kulit buluh lebih keras dan sukar dilenturkan jika dibandingkan dengan bilah isi. Oleh itu, bilah bahagian kulit lebih sesuai dijadikan rangka atau tulang hasil kraftangan. Dalam pembuatan nyiru, misalnya, bilah kulit dijadikan bingkai untuk anyaman bilah isi.

Galeri Kraf Anyaman Buluh:

23 Julai 2010

SENI ANYAMAN : Pengenalan, Anyaman Mengkuang dan Pandan

PENGENALAN
Anyaman merupakan seni yang mempengaruhi kehidupan dan kebudayaan masyarakat Melayu. Menganyam bermaksud proses menjaringkan atau menyilangkan bahan-bahan daripada tumbuh-tumbuhan untuk dijadikan satu rumpun yang kuat dan boleh digunakan. Bahan tumbuh-tumbuhan yang boleh dianyam ialah lidi, rotan, akar, bilah, pandan, mengkuang dan beberapa bahan tumbuhan lain yang dikeringkan.

DEFINISI ANYAMAN
Anyaman bermaksud proses menyilangkan bahan-bahan daripada tumbuh-tumbuhan untuk dijadikan satu rumpun yang kuat dan boleh digunakan. Bahan-bahan tumbuhan yang boleh dianyam ialah lidi, rotan, akar, buluh, pandan, mengkuang, jut dan sebagainya. Bahan ini biasanya mudah dikeringkan dan lembut.
Sejarah dan Perkembangan

Anyaman merupakan seni tradisi yang tidak mempunyai pengaruh dari luar. Perkembangan Sejarah anyaman adalah sama dengan perkembangan seni tembikar. Jenis seni anyaman pada masa Neolitik kebanyakan adalah menghasilkan tali, rumah dan keperluan kehidupan. Bahan daripada akar dan rotan adalah bahan asas yang awal digunakan untuk menghasilkan anyaman. Menurut Siti Zainun dalam buku Reka bentuk kraftangan Melayu tradisi menyatakan pada zaman pemerintahan Long Yunus (1756-94) di negeri Kelantan, penggunaan anyaman digunakan oleh raja. Anyaman tersebut dipanggil ‘Tikar Raja’ yang diperbuat daripada pohon bemban.

Sehingga kini beberapa negeri masih terus aktif menjalankan kegiatan anyaman di peringkat kampung. Antaranya di daerah Rusila, Dungun, Kampung Ru Renggoh, Kampung Kijing, Cendering dan Kuala Ibai di negeri Terengganu. Negeri-negeri lain yang masih terdapat aktiviti anyaman ialah negeri Perlis, Kedah, Perak, Selangor, Negeri Sembilan, Pahang, Melaka, Sarawak dan Sabah.

JENIS-JENIS ANYAMAN
1. Anyaman Mengkuang - Daun mengkuang -Tikar, tudung salji, bekas pakaian dan lain-lain
2. Anyaman pandan - Daun pandan duri -Tikar sembahyang, hiasan dinding,
3. Anyaman Buluh - Jenis-jenis buluh yang sesuai - Bakul, bekas pakaian, nyiru, beg dan lain-lain
4. Anyaman Rotan - Rotan yang telah diproses -Bakul, bekas pakaian, tempat buaian anak dan lain-lain
5. Anyaman Lidi - Lidi kelapa-Lekar, bekas buah, bekas telor.
6. Anyaman ribu-ribu-Paku pakis ribu-ribu.-Tempat tembakau, bekas sirih terbus, bakul, bekas seba guna dan lain-lain.



ANYAMAN MENGKUANG DAN PANDAN

Pandan dan mengkuang tumbuh subur di tepi-tepi alur, paya, sungai dan kawasan-kawasan yang menggenangi air tawar di seluruh nusantara. Tidak hairanlah seni menganyam pandan dan mengkuang tersebar luas. Dengan itu, pelbagai barangan dapat dihasilkan daripada anyaman pandan dan mengkuang. Pandan dan mengkuang adalah tumbuhan daripada spesis yang sama. Daun mengkuang lebih lebar, tebal dan panjang daripada daun pandan. Oleh yang demikian, biasanya mengkuang digunakan untuk menganyam benda-benda yang lebih besar dan kukuh berbanding dengan benda-benda yang diperbuat daripada pandan. Namun begitu, bilah anyaman mengkuang tidak semestinya lebih lebar daripada bilah anyaman pandan

Kelebaran bilah anyaman dikaitkan dengan kehalusan hasil kerja, lebih kecil bilah, lebih halus hasil kerjanya. Hasil kraf yang halus pembuatannya mempunyai nilai hiasan yang tinggi. Sebaliknya, hasil kraf yang kasar lebih menekankan ciri fungsional. Tikar mengkuang yang lebar anyamannya biasanya digunakan untuk menjemur padi, mengalas lantai dapur atau jemuran dan sebagainya. Tikar yang dianyam untuk kegunaan demikian tidak dicelupkan warna, berlainan daripada tikar yang dikhaskan untuk tetamu. Tetamu dibentangkan tikar yang bukan sahaja halus anyamannya malah bercorak dan berwarna-warni.


Memproses Bahan 
Mengambil, membuang duri daun:
Daun-daun yang cukup tua ditetak di pangkalnya sehelai demi sehelai, bermula di bahagian umbi pokok. Tujuh atau lapan helai daun muda di keliling umbut pokok tidak ditetak tetapi ditinggalkan untuk tuaian seterusnya serta untuk memastikan pokok itu terus hidup dan mengeluarkan daun-daun baru. Menetak daun dilakukan dengan berhati-hati kerana pandan dan mengkuang berduri-duri, sedangkan tanah dikeliling perdunya lazimnya berair dan licin atau mudah perlus. Daun-daun yang sudah ditetak kemudian dipangkas hujungnya untuk membuang bahagian yang tirus dan tidak dapat dibelah, serta supaya semua daun itu hampir sama panjang. Seterusnya, daun-daun tersebut dilayur di atas bara unggun api kecil hingga layu.

Mejangka, merendam ,menjemur daun:
Kadangkala daun-daun itu tidak dilayur tetapi dijemur hingga benar-benar kering dan layu. Tujuannya ialah mematikan sel daun dan menyingkirkan air yang terdapat di dalamnya. Setelah daun-daun itu layu, duri yang terdapat pada tulang belakang dan sayap mengkuang dibuang dengan sautas serat sabut yang diregangkan ibu jari dan jari telunjuk. Apabila duri belakang daun dibuang, dengan sendirinya daun terbelah menjadi dua. Belahan itu kemudian dibelah lagi mengikut kelebaran yang dikehendaki dengan alat yang dipanggil jangka. Belahan-belahan yang siap dijangka dikumpulkan dan diikat sebesar betis dengan jarak kira-kira satu kaki dari satu ikatan ke satu ikatan lain. Belahan yang berikat itu dititik atau dipukul dengan alu supaya lembut dan mudah dilurut.


Melurut melembutkan belah dan melicinkan permukaannya. Belah yang sudah dilurut dilipat tetapi tidak sampai patah lalu diikat dan direndam di dalam air selama dua atau tiga hari. Dalam tempoh itu, air rendaman digantikan sekurang-kurangnya dua kali supaya bilah-bilah itu tidak lebam dan berbau busuk.

Pada hari ketiga atau keempat, bilah-bilah itu dikeluarkan dan dibasuh dan dibilas hingga bersih sebelum dijemur. Bilah yang cukup kering akan bertukar menjadi putih. Seterusnya, bilah itu bolehlah diwarnakan jika mahu. Bilah-bilah mengkuang atau pandan diwarnakan dengan cara mencelup, iaitu merebusnya bersama bahan celup pewarna selama beberapa minit. Dahulu, cuma tiga warna yang popular iaitu merah, hijau dan kuning kerana bahan celup warna-warna tersebut mudah diperolehi. Warna merah daripada pokok kesumba, hijau daripada daun bemban, dan kuning daripada daun kunyit. Tetapi, sekarang bahan celup pelbagai warna dijual dengan meluas. Apabila sudah dicelup dan dijemur hingga kering, bilah-bilah dilurut bagi kali terakhir supaya lebih licin dan lembut.
  


Menganyam
Cara anyaman dimulakan bergantung pada jenis benda yang ingin dihasilkan serta corak hiasan yang dipilih. Anyaman tikar misalnya, boleh dimulakan di tengah-tengah ataupun di bucu. Tetapi, bagi tudung saji, anyaman mesti dimulakan di puncaknya yang berbentuk kon. Kon puncak itu boleh digantungkan atau diketengahkan untuk meneruskan anyaman tudung saji.
 
 Teknik mematikan anyman
 
 
CORAK ANYAMAN
Corak lebih menekankan kepada penggunaan susunan warna pada sesuatu anyaman biasa atau ghadas. Warna-warna penting dalam menentukan corak. Corak dijalin secara selang-seli hingga meninggalkan kesan geometri asli. Namanya akan berbeza jikan dianyam dalam bentuk, ukuran dan susunan yang berlainan. Terdapat 11 corak yang dianyam iaitu:
  


1. Corak Tapak Catur – seringkali dianyam dalam dua atau tiga warna. Hasil cantuman warna cerah dan gelap

2. Corak Mata Bilis – menggunakan warna teang dan gelap. Warna gelap dianyam satu mata sahaja dengan warna cerah. Kedua-dua warna ini timbul seakan-akan beras patah.

3. Corak Beras Patah – menyerupai corak mata bilis tetapi warna cerah dianyam tiga mata diselangi dengan satu mata gelap. Hasil cantuman ini member gambaran seakan-akan beras patah.

4. Corak Palembang – berasal dari Palembang. Petak empat segi atau biji kundang dianyam dengan warna hijau dan dikelilingi jalur-jalur dua warna iaitu merah dan putih.

5. Corak Bugis – berasal dari Bugis dan penggunaan dua warna yang berdekatan hijau dan putih. Petak-petaknya lebih kecil dari corak Muar serta dianyam dalam bentuk berdiri dan serong.

6. Corak Muar – berasal dari Muar dan bermotif empat segi. Anyaman dua warna merah dan biru serta dikelilingi dengan jalur-jalur putih, hijau dan kuning. Antara petak-petak digunakan adalah campuran merah dan biru.

7. Corak Selang-seli – penggunaan warna gelap dan cerah. Kedua-dua bahagian dianyam mata sama banyak dan selari.

8. Corak Berdiri – kurang mendapat sambutan dari pengusaha. Penggunaan dua warna tetapi untuk mendapatkan corak yang betul-betul lurus amat sukar.

9. Corak Serong – corak yang mudah. Bermacam kelarai boleh dianyam melalui contoh ini serta amat digemari oleh para penganyam.

10. Corak Ketapang Gilir Kacang – seakan-akan corak selang-seli dan susunan yang rapat. Dianyam dengan dua warna iaitu cerah dan gelap.

11. Corak Malaysia – corak selang-seli, dikelilingi dengan warna merah, putih, hijau dan biru  
 
Tokoh Anyaman Pandan dan Mengkuang

Puan Aminah binti Ali

Puan Aminah dilahirkan pada tahun 1944. Berasal dari Rusila Terengganu Darul Iman, iaitu tempat penghasilan kraftangan anyaman yang terkenal. Puan Aminah merupakan tokoh kraf anyaman yang telah dipilih oleh Lembaga Kraftangan Malaysia. Pada tahun 1982 beliau memenangi tempat pertama dalam pertandingan Pertukangan tangan sezaman anjuran muzium Negara. Hingga kini beliau masih aktif sebagai seorang ahli kraftangan anyaman.

Lain-lain tokoh yang telah mencipta motif anyaman:

i. Cik Siah bt Jumaat berasal dari negeri Terengganu mencipta kelarai Sambas
ii Hajah Asiah bt. Salleh dari negeri Terengganu mencipta kelarai Tapak harimau
iii Hajah Semek dari negeri Terengganu mencipta kelarai Mak Mek
iv. Esah bt Said dari negeri Kelantan mencipta kerai Sisik Kelah.
v. Dayang Aisah bt. Awang Husin dari negeri Sabah mencipta kelarai bunga
GALERI ANYAMAN DIMENSI BARU